Kunst, kultur og kreativitet (VKB100)

Innhold

For å møte barnehagens behov for pedagogisk kunstfaglig kompetanse vil innholdet i dette studiet sentreres rundt fire gjennomgående hovedtema:

• Kunstnerisk og pedagogisk kompetanse i kreative og skapende prosesser for og med barn
• Barnet som skapende aktør i kreative prosesser
• Pedagogen som kompetent tilrettelegger i fagområdet Kunst, kultur og kreativitet
• Kunstens potensiale i arbeidet med estetiske og emosjonelle læreprosesser

Disse temaene vil være gjennomgående i hele studiet og vil knyttes tett opp til barnehagens praksis. Temaene vil forankres i teori og forskning, men vil ha en svært praksisnær tilnærming. Studenten skal også få mulighet for å utvikle redskaper til å oppleve profesjonelle kunstuttrykk sammen med barna. Utdanningen skal gi kunnskap om hvordan man i kunstneriske og estetiske prosesser kan jobbe med mangfold og inkludering gjennom en bredde av uttrykk, og hvordan man kan inkludere barn med funksjonsvariasjoner. Studiet vil arbeide med ulike metoder i denne sammenheng.

Læringsutbytte

Kunnskaper

Kandidaten

• har avansert kunnskaper innenfor fagområdet Kunst, kultur og kreativitet og spesialisert innsikt i hvordan man arbeider allsidig og profesjonsrettet med musikk og dans i barnehagen.
• kan anvende kunnskap om hvordan man gjennom musikk og dans legger grunnlag for tilhørighet, deltakelse og eget skapende arbeid.
• kan analysere faglige problemstillinger knyttet til barns møte med kunstneriske og kulturelle uttrykksformer.

Ferdigheter

Kandidaten

• kan analysere og forholde seg kritisk til teorier, metoder og fortolkninger innenfor fagområdet og arbeide selvstendig og variert med skapende og kreative prosesser i barnehagen.
• skal kunne anvende metoder for kunstnerisk utviklingsarbeid på en selvstendig måte.
• kan analysere og reflektere, samt utvikle redskaper til å støtte opp om barns kunstopplevelser.

Generell kompetanse

Kandidaten

• kan kommunisere om kunstfaglige problemstillinger knyttet til barnehagekontekster.
• kan anvende sine kunnskaper og ferdigheter gjennom avanserte oppgaver og prosjekter på måter som får betydning for feltet.
• kan analysere relevante kunstfaglige, yrkes- og forskningsetiske problemstillinger.

Forkunnskapskrav

Eksamen / vurdering

Vilkår for å gå opp til eksamen/vurdering

For å sikre progresjon og jevnt arbeid med studiet, er det lagt opp til arbeidskrav tilknyttet hver av samlingene. Disse vil i stor grad være praktiske og vil dokumentere studentens praktisk-estetiske forståelse og ferdigheter.

Spesifisering av arbeidskrav:

1. 4 korte refleksjonstekster på hver 400 ord (+/- 10 %) dokumentert i ulke skriveformer (dikt, poesi, tegning, rim, assosiasjonstekster etc.)
2. 4 praktiske gruppepresentasjoner (inntil 10 min).
3. Delta i en profesjonell forestilling og inngå i en muntlig gruppesamtale.
4. Planlegge, gjennomføre og evaluere et kunstnerisk utviklingsarbeid og dokumentere dette (inntil 20 min).
5. Minimum 80 % obligatorisk deltakelse.

Arbeidskravene vurderes med godkjent/ikke godkjent.

Alle obligatoriske krav må være gjennomført og godkjent for å kunne gå opp til eksamen.

Studenter som får én eller flere av oppgavene (arbeidskravene) vurdert til ikke godkjent ved første innlevering, gis mulighet for én ny innlevering av oppgavene i bearbeidet form.

Fagperson(er)

Emneansvarlig:

Emneansvarlig:

Studiekoordinator:

Arbeidsformer

Gjennom deltakelse i varierte undervisningsformer, praktisk og metodisk, vil studenten få erfaring med å tilrettelegge for varierte skapende og kreative prosesser og kunne reflektere kritisk over betydningen av slike praksiser.

Undervisningen består av praktisk estetisk prosjektarbeid i musikk og dans med vekt på utøvende og skapende prosesser, seminarer, gruppearbeid, selvstudium, digitale læringsformer og forestillingsbesøk. Det legges opp til studentaktive læringsformer der studentene får arbeide selvstendig og kreativt i musikk og dans. Arbeidsoppgaver som gis i emnet knyttes opp til studentenes barnehagepraksis

Åpent for

Emneevaluering

Litteratur